|
|
A painting cycle - Agnieszka Brzezanska |
The artist's researches on science, nature, art and metaphysic, merge in her practice and are translated in her canvas by constant shifts of rhythm, fluidity and colour. Every work is a result of the tension stemming from a profound investigation within both the abstract and the figurative dimension, which is transposed through a spiritual and mystical construction of the image itself. |
|
|
|
Narrating, Abstracting, Representing, Composing, Placing, Structuring, Pausing, Hanging.
A PAINTING CYCLE Curated by Cecilia Canziani and Ilaria Gianni
Thursday 19 April | Agnieszka Brzezanska in conversation with Tenzing Barshee
Opening h 6,30 pm
Nomas Foundation - Viale Somalia, 33 Rome
8 March Jessica Warboys 22 March Julia Schmidt 5 April Christopher Orr 19 April Agnieszka Brzezanska 3 May Luca Bertolo
On Thursday 19 April in occasion of the fourth appointment of ‘A painting cycle’, Nomas Foundation presents the Polish artist Agnieszka Brzezanska. The artist's researches on science, nature, art and metaphysic, merge in her practice and are translated in her canvas by constant shifts of rhythm, fluidity and colour. Every work is a result of the tension stemming from a profound investigation within both the abstract and the figurative dimension, which is transposed through a spiritual and mystical construction of the image itself. Agnieszka Brzezanska will be in conversation with Tenzing Barshee, a writer, from Basel. His texts have been published in various international magazines and newspapers. Currently he is running Elaine MGK with Nikola Dietrich, Scott Cameron Weaver and Hannah Weinberger. More recently he started assisting Fabrice Stroun at the Kunsthalle Bern.
After ‘A Performance Cycle’ (2010) and ‘A Film Cycle’ (2011), again this spring Nomas Foundation's programme will be marked by a project taking the form of a cycle as a mode of presentation that aims to explore specific languages within art declined in their different nuances and forms. ‘A Painting Cycle’ reflects on painting, a language that the public tipically identifies as art tout court and that is today, increasingly gaining space, attention and momentum. What does painting mean today? How did it change - if it has - in dialogue with the variety of media that in the past century artists have adopted? Is it still possible to speak about style, technique or use the term ‘representation’? With which awareness is painting addressed at the present moment? These and many more are the themes of ‘A Painting Cycle’, which aims to confront the public with a dialectic of positions on a specific language rather than with a solution. Every two weeks from March 8, chapter after chapter, Nomas Foundation becomes a picture gallery hosting conversations, workshops and a thematic library open to the public. Through a selection of works, the five invited artists, offer different positions of the interpretation of painting, addressing specific aspects and key terms that will be discussed in a public conversation with an art critic invited by them. As part of their presentation, the artists have been asked to indicate an art work /monument of the city that has had a particular influence within her or his artistic research, all of them together drawing a virtual map of the cultural heritage inscribed in the city of Rome. In addition to this, ‘A Painting Cycle’ is accompanied by a workshop lead by artist Alessandro Sarra, which intertwines with the exhibition programme and constitutes yet another point of view on what painting means today. The workshop Progettare un cielo offers a visionary approach through which to consider the very fabric of painting, and is organized in ten weekly appointments abridging Nomas Foundation, the artist’s studio, and some museums of Rome. The material produced during the workshop will be posted regularly on Nomas’ website.
BIO
Agnieszka Brzezanska, born in Gdansk in 1972, lives and works in Warsaw and Berlin. She studied at the Academy of Fine Arts of Gdansk and Warsaw and attended the National University of Fine Arts and Music of Tokyo. Solo exhibitions (selected): Sound Waves, Light Waves, Dance Waves, Clifton Benevento, New York (2011); Cosmic Equation, Kunsthaus Baselland, Basel; Galactic Resonance, Hotel, London; Playlist, DAAD Galerie, Berlin (2010); 528 Hz, Karma International, Zurich; Venus Conjunct, Galerie Kamm, Berlin (2009); Nudes, Moons and Horses, Karma Interntional, Zurich (2008). Group exhibitions (selected): I went to an exhibition in Warsaw , Dom Artysty Plastyk, Warsaw (2012); Hotavantgardehothot, Oslo 10, Münchenstein, Basel; In Our Nature, Bel Etage, 800QM, Berlin; The Joy of Pleasure, VW VeneKlasen Werner, Berlin; Expanded Territory, KAI 10 – Arthena Foundation, Düsseldorf; Beautiful Weather , Foksal Gallery Foundation, Warsaw (2011); Agnieszka Brzezanska, Miriam Cahn and Mária Bartuszová, Harris Lieberman, New York (2010); Varsavia Saluta Roma, Rome; Open Space Living ArtTLV, International Biennal for contemporary art, Tel Aviv (2008).
|
|
|
A painting cycle - Agnieszka Brzezanska |
Nella ricerca dell’artista convergono scienza, natura, arte e metafisica, tradotte nelle sue tele dalle costanti variazioni di ritmo, fluidità e colore. Ogni lavoro esprime la tensione derivante da un'approfondita indagine tra una dimensione astratta e una figurativa, restituita tramite una costruzione spirituale e mistica dell’ immagine stessa. |
|
|
|
Narrating, Abstracting, Representing, Composing, Placing, Structuring, Pausing, Hanging.
A PAINTING CYCLE A cura di Cecilia Canziani e Ilaria Gianni
Giovedì 19 aprile | Agnieszka Brzezanska In conversazione con Tenzing Barshee
Nomas Foundation, Viale Somalia, 33 – Roma Opening h 18,30
8 marzo Jessica Warboys 22 marzo Julia Schmidt 5 aprile Christopher Orr 19 aprile Agnieszka Brzezanska 3 maggio Luca Bertolo
Giovedì 19 aprile, per il quarto appuntamento di A painting cycle, Nomas Foundation presenta l’artista di origine polacca Agnieszka Brzezanska. Nella ricerca dell’artista convergono scienza, natura, arte e metafisica, tradotte nelle sue tele dalle costanti variazioni di ritmo, fluidità e colore. Ogni lavoro esprime la tensione derivante da un'approfondita indagine tra una dimensione astratta e una figurativa, restituita tramite una costruzione spirituale e mistica dell’ immagine stessa. Agnieszka Brzezanska sarà in conversazione con Tenzing Barshee, scrittore che vive e lavora a Basel. I suoi saggi sono stati pubblicati in numerose riviste e giornali internazionali. Attualmente è gestisce lo spazio Elaine MGK insieme a Nikola Dietrich, Scott Cameron Weaver e Hannah Weinberger. Recentemente è diventato assistente di Fabrice Stroun alla Kunsthalle Bern.
Nomas Foundation, dopo ‘A Performance Cycle’ (2010) e ‘A Film Cycle’ (2011), dedica anche quest’anno una parte della sua programmazione a un ciclo che affronta uno specifico linguaggio dell’arte, declinandolo nelle sue varie sfumature. ‘A Painting Cycle’ si sofferma sulla pittura, il medium che, più di altri, il pubblico non addetto ai lavori associa all’arte tout court, e che sempre più nel mondo del contemporaneo si sta riappropriando di spazio, attenzione, confronto. Cosa significa lavorare con la pittura oggi? Come si è modificata - se lo ha fatto - confrontandosi con i differenti media che nel secolo scorso gli artisti hanno adottato? E’ possibile parlare di stile, tecnica o utilizzare il termine rappresentazione? Quale è la consapevolezza con la quale si affronta il linguaggio pittorico oggi? Questi e molti altri sono i temi che il ciclo intende indagare, riconsiderando il campo delle arti visive nella sua complessità odierna e coinvolgendo il pubblico in una discussione dialettica piuttosto che offrendo una soluzione univoca. Ogni due settimane a partire dall’8 marzo, Nomas Foundation si trasforma di capitolo in capitolo in una quadreria sempre diversa che accoglie conversazioni, incontri, workshop e una biblioteca tematica aperta al pubblico. Attraverso le loro opere, i cinque artisti invitati offrono differenti prospettive dell’utilizzo del linguaggio pittorico e ne affrontano aspetti specifici e termini chiave nel corso di un incontro pubblico in dialogo con un critico da loro invitato. Il confronto con la storia della pittura inscritta nel patrimonio culturale di Roma viene tracciata dagli artisti attraverso un dialogo con opere specifiche presenti in città che hanno influenzato il loro percorso pittorico. Queste suggestioni accompagnano idealmente la presentazione e tracciano una mappa virtuale. Accompagna il progetto un laboratorio sulla pittura dal titolo ‘Progettare un cielo’, condotto dall’artista Alessandro Sarra. Progettare un cielo si articola intorno al percorso espositivo di A Painting Cycle, costruendo un ulteriore punto di vista sul fare oggi pittura, attraverso gli ingredienti piu’ visionari costitutivi della pratica stessa. Gli incontri previsti sono dieci, a cadenza settimanale. Gli appuntamenti avranno luogo presso Nomas, Foundation, lo studio dell’artista, e alcuni musei della città. Sarà possibile seguire questo viaggio-laboratorio sul sito web della fondazione.
BIO Agnieszka Brzezanska, nata a Gdansk nel 1972, vive e lavora a Varsavia e Berlino. Ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Gdansk e Varsavia e per poi proseguire presso la National University of Fine Arts and Music di Tokio. Mostre personali (selezionate): Sound Waves, Light Waves, Dance Waves, Clifton Benevento, New York (2011); Cosmic Equation, Kunsthaus Baselland, Basilea; Galactic Resonance, Hotel, Londra; Playlist, DAAD Galerie, Berlino (2010); 528 Hz, Karma International, Zurigo; Venus Conjunct, Galerie Kamm, Berlino (2009); Nudes, Moons and Horses, Karma Interntional, Zurigo (2008). Mostre collettive (selezionate): I went to an exhibition in Warsaw, Dom Artysty Plastyk, Varsavia (2012); Hotavantgardehothot, Oslo 10, Münchenstein, Basilea; In Our Nature, Bel Etage, 800QM, Berlino; The Joy of Pleasure, VW VeneKlasen Werner, Berlino; Expanded Territory, KAI 10 – Arthena Foundation, Düsseldorf; Beautiful Weather, Foksal Gallery Foundation, Varsavia (2011); Agnieszka Brzezanska, Miriam Cahn and Mária Bartuszová, Harris Lieberman, New York (2010); Varsavia Saluta Roma, Roma; Open Space Living ArtTLV, International Biennal for Contemporary Art, Tel Aviv (2008).
|
|
|
|
|
Login or register to post your pressreleases >>>
To advertise on SuccoAcido magazine >>>
|
|
|
INFOS |
|
Choreography for a heart 2009,alkyd oil on canvas 100x100 cm, foto: Gunnar Meier, courtesy Galerie Karma, Zurich |
|