Il teatro è lo specchio dei nostri sogni, delle nostre speranze, delle nostre idee ma anche delle nostre angosce e delle nostre solitudini. Il mondo che sta drasticamente cambiando, alterando vecchi e consolidati equilibri e suggerendone di nuovi e più arditi per l’essere umano, sollecita nuove ricerche ma anche revisioni su quanto fatto nel passato. Da sempre la città di Pontedera e la Fondazione Pontedera Teatro sono state un punto di riferimento artistico internazionale per tutti coloro che si incamminano su questa strada. Per questo, anche oggi, il viaggio continua…

Antonio Chelli
Presidente della Fondazione Pontedera Teatro



PROLOGO

14 ottobre, ore 18, PONTEDERA - da: piazza Curtatone e Montanara
16 ottobre ore 17, MONTECASTELLO - da: piazza Malaspina
20 ottobre, ore 16.30 IL ROMITO - da: ingresso scuola primaria Il Romito
21 ottobre, ore ore 18 BUTI - da: piazza Garibaldi
22 ottobre, ore 18 LA ROTTA - da: piazza Garibaldi

ANNA STIGSGAARD
LISBOA ∆
Spettacolo di strada
regia Anna Stigsgaard
con Valentina Bechi, Alice Casarosa, Chiara Coletta, Simone Evangelisti, Julia Filippo, Alice Maestroni, Irene Rametta, Silvia Tufano, Cristina Valota, Sara Morena Zanella
produzione Fondazione Pontedera Teatro
durata 50 minuti

Lisboa è uno spettacolo di strada dedicato al grande poeta portoghese Fernando Pessoa e alla città dove ha trascorso quasi tutta la sua vita: Lisbona.
Undici figure in nero – gli eteronimi di Pessoa – accompagnano il poeta in una visita alla città, così le piazze e le strade diventano così il luogo in cui le azioni, i canti, le musiche e le parole scandite in coro, ricreano l’atmosfera della vecchia capitale del Portogallo.
Il percorso cittadino viene compiuto con undici biciclette e, volta per volta, si creano file, schiere, girotondi e cadute che attraversano e coinvolgono spettatori ed passanti proiettandoli in un’epoca senza tempo.

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15 ottobre, ore 17
TEATRO LABORATORIO TOSCANA
LECTIO MAGISTRALIS DI PETER STEIN ∆
a cura di Federico Tiezzi
modera Gianfranco Capitta

Peter Stein, dopo il periodo di lavoro sulla tragedia greca insieme gli allievi del Teatro Laboratorio Toscana, apre la sua ultima lezione con una conversazione sulla classicità, introdotto da Federico Tiezzi e Gianfranco Capitta.

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27 ottobre, ore 21
28 ottobre, ore 22.30
29 ottobre, ore 21
30 ottobre, ore 19

VIRGILIO SIENI / LUISA E SILVIA PASELLO
DUE LUPI
liberamente tratto da Il grande quaderno di Agota Kristof
prima parte della Trilogia della città di K. - copyright Editions du Seuil Paris
regia, coreografia e spazio Virgilio Sieni
con Luisa e Silvia Pasello
produzione Fondazione Pontedera Teatro
durata 70 minuti

Le quattro scene dello spettacolo sono ispirate al racconto di Agota Kristof Il grande quaderno, prima parte della Trilogia della città di K.
Affiora una fiaba fatta di esercizi sulla pelle, nel cuore tenebroso della guerra. Si tratta di un grumo di azioni curate insieme all’emissione della voce, sempre all’unisono; questa, a sua volta, è accompagnata dalla similarità di un gesto che, in una forma dislessica, si perde nell’universo fiabesco, tra lentezza e sospensioni, attese e presagi.
Virgilio Sieni

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28 ottobre, ore 21
29 ottobre ore 19
30 ottobre, ore 21

TEATRO LABORATORIO TOSCANA
TAVOLA DI ORIENTAMENTO 1 / BüCHNER - BERG / VERSO WOYZECK ●
da Woyzeck di Georg Büchner e da Wozzeck di Alban Berg
a cura di Federico Tiezzi
con Maria Blandolino, Marco Brinzi, Matias Endrek, Simone Faloppa, Renzo Guddemi, Andrea Luini, Liyu Jin, Mauro Racanati, Daniele Sala, Rosa Sarti, Nicolò Todeschini, Anahi Traversi
durata 60 minuti

Con il Teatro Laboratorio Toscana, che nel 2010 e nel 2011 ha piantato la sua tenda di laboratorio nomade a Pontedera, Federico Tiezzi ha aperto la fase successiva alla scuola di recitazione che per tre anni ha tenuto a Prato, durante gli anni di direzione del Teatro Metastasio. Il corso di specializzazione, intitolato al Le vie dei Canti di Bruce Chatwin è stato dedicato, in questo biennio, all’approfondimento della relazione tra musica, canto e recitazione.
L’ultima fase di questa sessione è costituita dal Woyzeck di Georg Büchner: racconto che, agli inizi del Novecento, ha trovato voce musicale nel Wozzeck di Alban Berg.
Gli attori del Laboratorio hanno così incontrato, a conclusione del loro percorso, due testi capitali della cultura moderna.

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29 ottobre, ore 16

LUIGI LOMBARDI VALLAURI
SPIRITELLI O ALGORITMI? ∆
Un esercizio di consapevolezza sulle vocine fisiche dalle quali siamo agiti.

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3 novembre, ore 21
4 novembre, ore 21
5 novembre, ore 19

TEATRO FRANCESCO DI BARTOLO DI BUTI
SILVIA PASELLO
L’ANGELO DELL’INVERNO
da Il canto del cigno di A. Čechov
Studio di e con Silvia Pasello
creazione luci Valeria Foti
musiche Ares Tavolazzi
produzione Associazione Teatro Buti
in collaborazione con Fondazione Pontedera Teatro
durata 50 minuti

Si tratta di un lavoro basato su un atto unico di Anton Čechov: Il canto del cigno.
Questa piccola opera, nella sua apparente semplicità, contiene una sfida potente per l’attore.
Dice il protagonista: “E’ semplice pensare che all’attore venga così, come servito su un vassoio, ma non è così facile, non è facile”.
E che cosa non è facile? In che cosa consiste il lavoro di un attore?
La domanda rimane la stessa anche per l’attore di oggi.
In scena ci sarà un’attrice che attraversa la situazione descritta da Čechov, accompagnata dalla sua propria storia.

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5 novembre, ore 21

AREA
INTERNATIONAL POPULAR GROUP
REUNION TOUR
pianoforte, tastiere Patrizio Fariselli
chitarre, elettronica Paolo Tofani
contrabbasso, basso el. Ares Tavolazzi
batteria Walter Paoli

Il ritorno di un gruppo che rappresenta un mito nella storia della musica!
Quante sono le rockband italiane conosciute ovunque? Pochissime. Tra queste, sicuramente, gli Area. Inutile provare a definire il loro genere e i loro percorsi, perché si deve chiamare in causa il jazz, il rock, il progressive, la world music (che allora non esisteva neppure come definizione), l’avanguardia, la pura sperimentazione, la canzone politica.
Dopo 30 anni di cambiamenti sociali ed evoluzioni musicali oltre che tecnologiche, ecco Ares Tavolazzi, Paolo Tofani e Patrizio Fariselli nuovamente insieme sul palco.

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9 novembre, ore 17

CONSERVATORIO DI MUSICA LUIGI CHERUBINI - FIRENZE
TEATRO LABORATORIO TOSCANA
LECTIO MAGISTRALIS DI FABIO VACCHI
a cura di Federico Tiezzi
modera Gianfranco Capitta

Il Teatro Laboratorio Toscana e il Conservatorio L.Cherubini di Firenze collaborano per presentare la lectio magistralis del compositore contemporaneo Fabio Vacchi, con il quale Federico Tiezzi ha collaborato in occasione della creazione dello Lo stesso Mare di Amos Oz.
La conversazione, che avrà come oggetto il rapporto tra vocalità e drammaturgia, sarà presentata da Federico Tiezzi e Gianfranco Capitta.

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9 novembre, ore 21
10 novembre, ore 22.30
11 novembre, ore 21
12 novembre, ore 21

COMPAGNIA LABORATORIO DI PONTEDERA
ABITO
ispirato a Il libro dell’inquietudine di Fernando Pessoa
drammaturgia Stefano Geraci, Roberto Bacci
regia Roberto Bacci, Anna Stigsgaard
con Elisa Cuppini, Savino Paparella, Francesco Puleo, Tazio Torrini
coro in bicicletta Valentina Bechi, Alice Casarosa, Chiara Coletta, Simone Evangelisti, Julia Filippo, Alice Maestroni, Irene Rametta, Silvia Tufano, Cristina Valota, Sara Morena Zanella
produzione Fondazione Pontedera Teatro
durata 75 minuti

Abito è uno spettacolo fondato sulla scommessa teatrale di rendere visibile l’eteronimia latente in ciascuno di noi, l’essere altri per un momento. Un corpo orchestra di undici giovani attori affianca la Compagnia Laboratorio di Pontedera per narrare la storia di un individuo, alla ricerca, durante il suo smarrito vagabondare, di una risposta alle domande della sua ‘impropria’ vita.

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10 novembre, ore 21
11 novembre, ore 22.30
12 novembre, ore 19
13 novembre, ore 17

CLAUDIO AUTELLI
ROMEO E GIULIETTA ●
da William Shakespeare
adattamento e regia Claudio Autelli
con Francesco Meola, Andrea Pinna, Camillo Rossi Barattini, Michele Schiano Di Cola, Giulia Viana
produzione Fondazione Pontedera Teatro/LITTA_produzioni
durata 80 minuti

Romeo e Giulietta è un viaggio dentro le nostre paure, le nostre inquietudini; siamo ormai disabituati a porci nella condizione di non aver più nulla da perdere, siamo rimasti avvinghiati al nostro orticello ormai incapaci di spostare la prospettiva più lontano.
Allora il privilegio di confrontarsi con la storia di Romeo e Giulietta può ricordarci che spostare il proprio cielo un po’ più in su è ancora possibile.
Il punto di vista è quello degli amanti. Sono loro che creano uno spazio fatto di scale, un labirinto, una geografia mentale che risponde ai loro stati emotivi.
Claudio Autelli

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dall' 11 al 13 novembre, dalle ore 9 alle ore 13
AUGUSTO TIMPERANZA
FILOSOFIA COME ARTE DI VITA ● ∆
seminario

Che lo si voglia ammettere o no, tutti, nessuno escluso, nell’esistenza in generale e anche particolare, ci troviamo in un regime di schiavitù. Certo, ciascuno di noi crede di aver ben scelto le sue mosse, di aver seguito la propria volontà; ma un’osservazione più accurata ci rivelerà, senza ombra di dubbio, che siamo stati sempre trascinati dagli eventi esterni o interni. Ciascuno troverà in sé agevolmente tale verità. E chi non la trovasse, allora è inutile che partecipi al seminario, perché non vuole diventare veramente filosofo (colui che ama la saggezza).
Augusto Timperanza

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15 e 16 novembre, ore 21
17 novembre 2011, ore 22.30

COMPAGNIA LABORATORIO DI PONTEDERA
MUTANDO RIPOSA
regia Roberto Bacci
con Savino Paparella, Tazio Torrini
drammaturgia Stefano Geraci
produzione Fondazione Pontedera Teatro
spettacolo per 25 spettatori
durata 50 minuti

Mutando Riposa, che prende il titolo da un frammento di Eraclito, è uno di quegli spettacoli che nascono quasi ‘loro malgrado’, che possono lievitare nella direzione di una loro organicità, di un loro senso, oppure restare dei frammenti staccati senza riuscire a diventare un’opera compiuta.
Roberto Bacci

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17 novembre, ore 21

CANTIERI TEATRALI KOREJA
PALADINI DI FRANCIA ●
Spada avete voi, Spada avete io!
vita, morte e disavventure di Orlando e altri strani paladini
di Francesco Niccolini
regia Enzo Toma
con Carlo Durante, Antonella Iallorenzi, Fabrizio Pugliese, Silvia Ricciardelli
produzione Cantieri Teatrali Koreja
durata 60 minuti

La storia comica e tragica dei paladini di Carlo Magno – dall’arrivo a corte della bella Angelica al massacro di Roncisvalle – racconta la bellezza e la crudeltà della vita. E, se da più di cinquecento anni grandi poeti e oscuri teatranti continuano a provare un piacere immenso a raccontarla, un motivo ci deve essere. Mi pare di essere nel teatrino delle marionette dove Pasolini fa raccontare a Totò, Ninetto Davoli, Franco e Ciccio, la triste storia di Otello, Iago e Desdemona. Con quelle stesse marionette vorrei raccontare di Rinaldo, Astolfo, Angelica, Bradamante, Fiordiligi, Orlando e, da ultimo, il massacro di Roncisvalle: quella discarica assurda e insanguinata dove tutti quei corpi morirono e furono abbandonati, occhi al cielo, a domandarsi che cosa sono le nuvole.
Francesco Niccolini

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18 novembre, ore 21
19 novembre, ore 19

CANTIERI TEATRALI KOREJA
IANCU, un paese vuol dire ●
progetto di Fabrizio Saccomanno
drammaturgia Francesco Niccolini, Fabrizio Saccomanno
regia Salvatore Tramacere
con Fabrizio Saccomanno
produzione Cantieri Teatrali Koreja
durata 75 minuti

Questo è il racconto di una giornata e soprattutto il racconto di un’epoca.
Una domenica dell’agosto del 1976 in cui la grande Storia, quella con la S maiuscola, invade la vita e le strade di un paese del Salento. Un famoso bandito, fuggito dal carcere di Lecce due giorni prima, è stato riconosciuto mentre si nasconde nelle campagne del paese.
Attraverso gli occhi di un bambino di otto anni viene ricostruito il mosaico del ricordo: uno strano e deformato affresco di quegli anni nel profondo Sud. Un Sud che oggi non c’è più, piazze e comunità che si sono svuotate e si sono imbarbarite, o sono state svendute.
Con quegli occhi. a volte spalancati, altre socchiusi, altre ancora addormentati e in sogno, si racconta un mondo, frammenti di storia, di uomini e di donne, di battaglie tra bande rivali e giochi pericolosi.

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19 novembre, ore 21

OSKARAS KORSUNOVAS / LITUANIA
HAMLET
di William Shakespeare
Spettacolo in lingua originale con sopratitoli
regia Oskaras Korsunovas
Dainius Gavenonis, Darius Gumauskas, Vaidotas Martinaitis, Darius Meskauskas, Rasa Samuolyte, Nele Savicenko, Giedrius Savickas, Tomas Zaibus, Julius Zalakevicius
durata 3 ore

Abbiamo una profonda necessità di autoanalisi per comprendere ciò che ci circonda e le decisioni che prendiamo per vivere. Abbiamo bisogno di superare la calma che ci circonda, di apprendere e imparare di nuovo che si tratta di un’illusione.
Amleto è sicuramente l’opera più attuale dei nostri tempi. Il dubbio di Amleto ci sembra assurdo in un primo momento, perché la nostra esistenza è così agiata e il nostro futuro ci sembra quasi garantito. Ma il futuro deve essere trovato dentro ciascuno di noi e non in slogan politici o in annunci pubblicitari. Dobbiamo squarciare il velo che ci nasconde la vita, lacerare la nostra esistenza apparentemente sicura. La sicurezza può essere molto pericolosa.
Oskaras Korsunovas

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20 novembre, ore 17

CANTIERI TEATRALI KOREJA
LA PASSIONE DELLE TROIANE ●
idea e progetto Salvatore Tramacere
regia Antonio Pizzicato, Salvatore Tramacere
con Giovanni De Monte, Emanuela Gabrieli, Ninfa Giannuzzi, Maria Rosaria Ponzetta, Silvia Ricciardelli, Fabrizio Saccomanno
chitarra Riccardo Marconi percussioni Vito De Lorenzi
percussioni Vito De Lorenzi
chitarra Riccardo Marconi
fisarmonica Admir Shkurtaj
durata 65 minuti

Una stanza. Un morto. La presenza di alcune donne in lacrime ne sancisce il ricordo; la memoria di una mancanza riecheggia nei loro lamenti, e solo in essi ha ragione d’esistere.
La presenza del coro alimenta la possibilità di ricreare atmosfere sonore e rimandi a luoghi vicini e lontani dove confluiscono sentimenti, voci, parole che si manifestano insieme alle azioni e alle immagini. Le musiche, eseguite dal vivo e composte dagli stessi interpreti, assumono un ruolo di primo piano sulla scena, al pari dei testi e delle azioni. Così musicisti, cantanti e attori divengono protagonisti di una rappresentazione che si pone tra teatro e musica, tra concerto e spettacolo. Ed è inevitabile, alla fine, ritrovarsi ad un ritorno, all’essenza: l’umano dolore di una madre e l’innocenza sacrificata del figlio amato, una tragedia.

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22 novembre, ore 21
dal 23 al 25 novembre, ore 22.30
26 novembre, ore 21
27 novembre, ore 17

COMPAGNIA LABORATORIO DI PONTEDERA
GENGÈ ●
Da Uno, nessuno e centomila di Luigi Pirandello
drammaturgia Roberto Bacci, Stefano Geraci
regia Roberto Bacci
con Savino Paparella, Francesco Puleo,Tazio Torrini
produzione Fondazione Pontedera Teatro
durata 1 ora

Siamo uno? Siamo nessuno? Siamo centomila?
Posto sotto forma di domanda, il titolo del lungo e straordinario racconto di Luigi Pirandello ci mostra tutta la sua crudele inquietudine. Siamo tutte e tre queste possibilità?
In attesa di una risposta possibile entreremo nei panni di Gengè, il protagonista, e mentre la realtà sembra sempre più ipnotizzarci, questo racconto ci riporta forse lì dove tutto ha inizio: “possiamo scegliere di cambiare la nostra vita?”. La storia del ‘risveglio’ di Gengè ad una vita più cosciente ed autonoma dal proprio destino, che sembra ormai segnato per sempre, ha un finale ancora più crudele del suo inizio.

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dal 23 al 25 novembre, ore 21
26 novembre, ore 19

ODIN TEATRET/ EUGENIO BARBA
LA VITA CRONICA
drammaturgia e regia Eugenio Barba
con Kai Bredholt, Roberta Carreri, Jan Ferslev, Elena Floris, Donald Kitt, Tage Larsen, Sofia Monsalve, Iben Nagel Rasmussen, Fausto Pro, Julia Varley
produzione Nordisk Teaterlaboratorium (Holstebro), Teatro de La Abadía (Madrid), The Grotowski Institute (Wroclaw)
durata 70 minuti

La vita cronica si svolge contemporaneamente in Danimarca e in altri paesi d’Europa nel 2031, dopo la terza guerra civile. Individui e gruppi con retroterra diversi si ritrovano insieme e si scontrano pressati da guerre, disoccupazione, emigrazione. Un ragazzo approda dall’America Latina in cerca di suo padre scomparso. “Smettila di cercare tuo padre”, gli sussurrano mentre lo accompagnano di porta in porta.
Non è l’innocenza né la conoscenza a salvare il ragazzo. Sarà l'ignoranza a fargli scoprire la sua
porta. Tra lo sconcerto di noi tutti che non crediamo all’incredibile: che una vittima valga, da sola, più di ogni valore. Più di Dio.

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23 e 24 novembre, ore 19.30
26 novembre, ore 18

TEATRO DI BUTI
LA MADRE ●
Dialogo di Cesare Pavese
messa in scena di Jean Marie Straub
con Giovanna Daddi e Dario Marconcini
produzione Associazione Teatro Buti
durata 20 minuti

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24 novembre, ore 16

ODIN TEATRET
AMMAZZANDO IL TEMPO ● ∆
di e con Julia Varley
durata 20 minuti

Mr. Peanut, il personaggio archetipo dell’ Odin Teatret, con la testa a teschio, si presenta in tre diverse incarnazioni: il viandante in nero, la massaia in rosso e la sposa in bianco. Il tempo passa alla velocità con cui si srotola un filo e il bambino che giocava al mattino, la sera ha già cambiato aspetto.

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25 novembre, ore 17

V.E. MEJERCHOL’D
L’ULTIMO ATTO
Chiusura del teatro, processo e fucilazione ∆

Fausto Malcovati, curatore del volume, ed Eugenio Barba presentano la più recente pubblicazione de La casa Usher, nella collana “Oggi, del teatro”. Il libro raccoglie i discorsi stenografati degli anni 1936 -1939, alcuni documenti inediti del processo (interrogatori, autodifesa), le lettere dal carcere ai politici.

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26 novembre, ore 16

EDIPO. UN FILM DI RAUL RUIZ ∆

Proiezione del film basato sui materiali utilizzati nello spettacolo Edipo Iperboreo, diretto da Raul Ruiz e prodotto dalla Fondazione Pontedera Teatro nel 1989.



Epilogo
Le produzioni della Fondazione Pontedera Teatro continuano con Gengè da giovedì 1 a domenica 4 dicembre, alle ore 21.

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● spettacolo a prenotazione obbligatoria
∆ ingresso libero


INFORMAZIONI

Fondazione Pontedera Teatro – Teatro Era
Parco Jerzy Grotowski – Via Indipendenza 56025 Pontedera (PI)
Tel +39.0587.55720 / 57034 Fax +39.0587.213631
info@pontederateatro.it – www.pontederateatro.it

Teatro Francesco di Bartolo
Via Fratelli Disperati 4, 56032 Buti (PI), +39.0587.724548

Conservatorio di Musica "Luigi Cherubini"
Piazza delle Belle Arti 2, 50122 Firenze, Tel. +39.055.2989311

Spettacoli a prenotazione obbligatoria
Prenotazioni telefoniche: dalle ore 15 alle ore 18 Tel. +39.0587.55720 / 57034
prenotazioni via mail: reservations@pontederateatro.it

Sarà possibile ritirare i biglietti prenotati fino a 15 minuti prima dell’orario di inizio dello spettacolo. In caso contrario non sarà garantita la disponibilità dei biglietti

Prevendite
on line sul sito www.vivaticket.it
Libreria Roma. via Della Misericordia 18, Pontedera – Tel. +39.0587.52446
Biglietteria del teatro nei giorni di spettacolo dalle ore 19.00 - Tel +39.0587.213988

BIGLIETTI
Intero 12 euro
Ridotto 10 euro

Ad eccezione degli spettacoli: TAVOLA DI ORIENTAMENTO / ALBAN BERG - GEORG BüCHNER / VERSO WOYZECK e LA MADRE: Posto unico 5 euro


BIGLIETTO AREA - REUNION TOUR
Posto unico 15 euro

Riduzioni
Studenti universitari, Under 18 e over 60, ARCI, ACLI, ENDAS, UTE, ACSI, Pubblica Assistenza S.R., GUS Toscana, Soci CTS, Carta Più Feltrinelli, Carta Giovani, Romaeuropa Card, CartONE, Confesercenti Pisa, docenti e collaboratori Scuola Normale Superiore di Pisa, studenti Istituto Francese di Firenze, British Institute di Firenze, Palazzo Spinelli di Firenze, Centro Artistico Il Grattacielo di Livorno e altre associazioni convenzionate il cui elenco sarà disponibile in biglietteria.